屯區藝文中心即日起至6月25日辦理「混聲合唱」東海多元美學藝術展，展出7位藝術家林久立、林雅芬、凃介能、廖文雪、廖乾杉、廖淑君、劉芳貞的作品，展覽內容有雕塑、繪畫、複合媒材等，豐富多元。展覽作品以創作者心中的「愛」與「理解」的角度出發，透過各自不同的創作方式，展現出同理、共存的正向理念，以「混聲合唱」為主題，呈現此次展覽的多元樣貌，希望創造出一個能撫慰大家身心的展覽氛圍，觀迎大家前往觀賞。

　　屯區藝文中心表示，近年來，疫情、氣候變遷或政治動盪，讓人們陷入無盡的焦慮和不安之中。面對這些變化，創作者們希望能在聯展中傳達一個訊息，就是生活中無論遭遇好壞，都可以用理解的心境去看待，並用坦然的心態去接受。讓自己恆常保持在感恩平靜的思維裡，利用正向的信念轉譯，並懂得去欣賞自然萬物帶給我們的美，便能夠讓我們更自在寬心地面對未來的無常。

　　創作者們分享這次的作品，凃介能的作品《綻放四象－春》呈現出植物恣意綻放，小魚成群游動，畫面中兩股太極圖般互相扣合的動勢，象徵著生生不息，相生相息的自然定律。廖乾杉展出作品《輝煌時代(1)》，意指輝煌的時代裡有科學的進步、生活的美滿，也有戰亂、頹廢、糜爛。不管在什麼樣子的年代，人與人之間生活的互動與情感的交流，親情、友情、愛情，交織出的每個當下，都是歷史上最輝煌的時代。

　　劉芳貞談到她的作品《妙悟自然系列(一)》，畫面中藤蔓盤根錯節的深入石壁，原以為早已枯死，卻又添了些許嫩綠，隱喻生命的消長，感嘆人世的無常。林雅芬介紹自己的作品來自於她幸福時光的聚集，在創作過程中運用金屬、木頭、紙漿製作出酷似石頭的動物擺件，希望能珍藏自我歲月裡的每個美好，也希望令觀者感覺輕鬆歡喜，並溫暖愉悅。廖淑君則提到在創作過程裡，喜歡藉由「光」的引導，循序漸進地於回憶中去撫慰自身過去的不安和恐懼。

　　林久立的創作主題總是圍繞孩子，他認為孩子總能帶給我們最溫暖的愉悅和感動，希望透過作品，能讓大家打從心底感到開心愉悅。廖文雪的作品以金屬和線材為創作媒材，她提到，金屬在其工作領域時常被運用到，線材則與是兒時母親教導縫紉的記憶有關，音樂則是作為這次創作的介質，藉由既熟悉又有情感的媒材創作，譜出樣貌是一幅可被觀看的曲子。更多展覽詳情請至中心官網(www.ttdac.taichung.gov.tw)、臉書粉絲專頁(https://www.facebook.com/ttdac)查詢，活動如有異動，請以官網公告為主。